拍摄文艺的mv(拍摄的近义词文艺)
如何拍摄原创MV
主要根据歌词选择素材，安排景别，组织拍摄镜头。主要是歌词的内容，格调的韵律，时间的长短来决定你的MV。拍个MV一般都是在几个主要场景中切换,再加上些剧情穿插,也可以再加上些慢镜头调节节奏与剧情的平衡.主要场景就是指几个你选定的地点,对着镜头唱歌,可以站坐走爬随便你.每个场景把歌完全唱一遍,做后期时选择穿插.
MV的制作技巧
（1）如果MV中有多个音频，没有特殊需要的话，保持其音量一致。
（2）如果MV是纯音乐配画面的，疾配快，缓配慢。
（3）如果MV是有歌词的音乐，歌词内容配画面的同时，疾配快，缓配慢。建议歌词先铺在轨道上，让歌词字幕符合歌词音频，这样铺视频的时候，将相关视频对准一句句歌词就很方便了。
2.视频与音频关联
（1）歌词内容配画面，不一定所有的都匹配（不是原唱歌很难做到这点），但要保证能配的都配上。
（2）两句歌词之间、歌词与前/间/尾奏之间、节奏变换点，等等地方，视频画面要变换。
（3）快节奏的歌，快节奏的地方，视频要时时变换符合节奏——即使，你变换的画面让人第一遍欣赏时看不清内容。
（1）摄影上取镜范围不变、焦距不变、人物动作基本不变的“静态”视频，比如说话、沉思、特写一类，在没有滤镜、遮罩点缀的情况下，最好不要超过3秒，除非是特殊需要。拉、推、跟镜头、变焦的摄影画面是MV片源的首选。
（2）人物的近景与特写在一个MV中不要出现过多（哪怕是不同的人），远、中、近、前、后景要分布合理，适当放一些风景、或者主角不在的空镜头。
（3）片源如果有黑边，最好统一修剪掉；不修剪的话，不得使用三维、翻页之类让黑边出现在画面中心地带的转场，不得在画中画边缘出现黑边。黑边的存在，还将影响一些滤镜的效果，比如说平均滤镜——狭窄的黑边同样被模糊，一模糊就放大更明显了。
（4）尽量不要出现类台标状的东西，实在没办法用光线、光晕、修剪滤镜之类的遮一下。
（5）不要天花乱缀式地使用花哨的转场，不要全程用夺目的闪光转场，转场只是点缀，不是MV主体。一般的淡化转场应该是使用频率最高的。其他，强音“爆炸”使用粉碎转场，回忆、闪回使用闪光转场，等等。
（6）对白、名字字幕问题按着需要办，想让人看清字幕的，就选带字幕的视频；不想让人看见的，做全程宽屏的MV，或者想办法遮掉有字幕的视频，用歌词、滤镜都能遮。
（7）不要把一个MV的内容“塞”得很满，有的视频，即使镜头很完美，如果MV不需要，删。
（8）不要留念人物很帅很帅的镜头，该转场的时候一定要转。
（9）没有特殊需要，视频速度的调整，不小于50%，不大于125%，否则将出现明显的人为加工痕迹。
（10）想表现一件事，要选画面上最合适、让人一目了然的镜头。
4.视频选景
（1）做集锦的，分配客观，不因自己喜好偏于哪个角色。
（2）做单人的，不要把镜头一直给在主角身上，尤其不要一直给说话近景，也要给一些主角的远景、与他人的合景、相关的空镜头。如果该主角只有近景，那，滤镜遮罩有什么用什么，人为加工出MV的层次，至少给出主角近景身后的全景。（典型中的典型例子：我的《青青奉孝吟》MV）
（3）没有特殊需要，电视一角色多演员的，最好只给其中一个演员的近景；一演员多角色的，在一个MV中不要出现代表两个角色的演员近景。
（4）如果名字字幕统一要打，在PS中可以自己做类同该电视上名字字幕的格式的字体，打上去以假乱真。
（5）打斗场面，如果原片拍得很差，切换镜头要频繁，无转场的硬切也好，10桢的交叉淡化转场也好，另外适当加快视频速度，切出来的打会好看些。
（6）空镜头——天空太阳夕阳月亮云层山岳江水浪花旗帜……是合适的就拿来用。
MV是怎样拍摄、制作的？
如果MV中有多个音频，没有特殊需要的话，保持其音量一致。如果MV是纯音乐配画面的，疾配快，缓配慢。
如果MV是有歌词的音乐，歌词内容配画面的同时，疾配快，缓配慢。建议歌词先铺在轨道上，因为只有歌词的预览是不会卡的，就算你128内存用PRE，都不会卡。调整，让歌词字幕符合歌词音频，这样铺视频的时候，将相关视频对准一句句歌词就很方便了。
2、视频与音频关联
歌词内容配画面，不一定所有的都匹配（不是原唱歌很难做到这点），但要保证能配的都配上。
两句歌词之间、歌词与前/见/尾奏之间、节奏变换点，等等地方，视频画面要变换。
快节奏的歌，快节奏的地方，视频要时时变换符合节奏——即使，你变换的画面让人第一遍欣赏时看不清内容。
摄影上取镜范围不变、焦距不变、人物动作基本不变的“静态”视频，比如说话、沉思、特写一类，在没有滤镜、遮罩点缀的情况下，最好不要超过3秒，除非是特殊需要。拉、推、跟镜头、变焦的摄影画面是MV片源的首选。
人物的近景与特写在一个MV中不要出现过多（哪怕是不同的人），远、中、近、前、后景要分布合理，适当放一些风景、或者主角不在的空镜头。
片源如果有黑边，最好统一修剪掉；不修剪的话，不得使用三维、翻页之类让黑边出现在画面中心地带的转场，不得在画中画边缘出现黑边。黑边的存在，还将影响一些滤镜的效果，比如说平均滤镜——狭窄的黑边同样被模糊，一模糊就放大更明显了。
尽量不要出现类台标状的东西，实在没办法用光线、光晕、修剪滤镜之类的遮一下。
不要天花乱缀式地使用花哨的转场，不要全程用夺目的闪光转场，转场只是点缀，不是MV主体。一般的淡化转场应该是使用频率最高的。其他，强音“爆炸”使用粉碎转场，回忆、闪回使用闪光转场，等等。
对白、名字字幕问题按着需要办，想让人看清字幕的，就选带字幕的视频；不想让人看见的，做全程宽屏的MV，或者想办法遮掉有字幕的视频，用歌词、滤镜都能遮。
不要把一个MV的内容“塞”得很满，有的视频，即使镜头很完美，如果MV不需要，删。不要留念人物很帅很帅的镜头，该转场的时候一定要转。
没有特殊需要，视频速度的调整，不小于50%，不大于125%，否则将出现明显的人为加工痕迹。想表现一件事，要选画面上最合适、让人一目了然的镜头。
MV的介绍
MV即音乐短片（MusicVideo），是指与音乐（通常大部分是歌曲）搭配的短片，现代的音乐录像带主要是为了作为宣传音乐唱片而制作出来。
即使音乐录像带的起源可以追溯至很久以前，但直到1980年代美国音乐电视网（MTV）成立之后音乐录像带才开始成为现今的样貌与普及，音乐录像带可以包括所有影片创作的形式，包含动画、真人动作影片、纪录片等。
就音乐电视的概念而言，它应该是利用电视画面手段来补充音乐所无法涵盖的信息和内容。要从音乐的角度创作画面，而不是从画面的角度去理解音乐。广告是宣传产品，MV是宣传歌曲和歌手。杰出的MV视觉造型包括两个方面：诠释音乐，展示歌手。
较权威的定义则是：MV指把对音乐的读解同时用电视画面呈现的一种艺术类型。
参考资料来源：
百度百科-MV
欧洲歌手mv在沙漠拍摄有哪些？欧洲歌手mv在沙漠拍摄有哪些
where have you been ----蕾哈娜
请问你们会拍摄MV吗？如果会的话，会是哪首曲子？
MV一直在我们的计划中，相信不用多久就能与大家见面了~
有没有艺术点的音乐MV
专辑介绍：
前重伤害、泼猴乐团DJ；策划多场电子盛会及装置艺术制作，赴日本参与多场音乐祭，并受邀至日本Reflash音乐祭演出。
2005首张个人创作专辑；涉足东西方之间的神秘与视野，混合超现实电气与纯植物享受，ㄧ步步引领你进入无重力状态的空间漂流…
专辑里与二位金曲奖得主合作：包括王宏恩在”署光”里的献唱，让音乐的空间提升到更高的层次，时而低语呢喃，时而高声飞舞，就像一道道射线般穿透人心！还有与阿弟仔为台北艺术节所创作的作品”鸳鸯”，将北管乐句重新分解并创新融合，如艺术般勾勒出电子乐与台湾传统戏曲的未来性！
没有框架与限制，没有潮流与派别，如此纯粹，记录着每段旅程里的感官世界，洗涤了心灵深处的忧伤与记忆…
专辑曲目：
01. 夜
02. 骚动
03. 深处
04. 署光
05. 丛林古道
06. 泊
07. 鸳鸯
08. 落日
唯美的 MV 有哪些？
关于mv的拍摄，很多知名的艺人或是知名的公司旗下的艺人，mv都拍摄得非常的文艺唯美，就像一本小说一样，拥有人物，情节，矛盾冲突，起承转合，国内的一些艺人的mv都拍摄得非常优秀。
比较有名的像是周杰伦的，一般他的中国风的歌曲mv都拍得比较的文艺唯美，比如说像千里之外，像东风破。而且往往，他会扮演一个不起眼的小角色，在若有若无偶断丝莲的情节中，表现出时间的错失或是缘分的流逝。
例如在东风破中，他就是演一个不起眼的戏台小帮工，和主演相爱，后来主演被类似于那个时代的星探发现，小帮工替不舍得离开的主演收下船票。数年后主演功成名就，回来故地重游，小帮工见状刻意躲开，主演偶然瞥见，根据他们的信物追了出去，但杰伦终究是躲开了，因为生活的差异早就天各一方了。故事拍摄的角度与拍摄的方式都非常的唯美。个人看后不禁潸然泪下。
类似的一些，唯美的mv，还有像陈奕迅的十年，好久不见等等。
个人认为十年前的mv拍摄要比现在的mv普遍质量都好得多，因为当时电影与电视剧并不泛滥，而且观看设备也不那么多，最主要的观影设备就是电视和DV片。mv在那个年代在一定程度上代替了电视剧的作用。那个年代的很多mv都拍摄得非常美好。制作精良，故事情节设计精心。我是个人认为那是mv最美好的年代。展开全部 恩 我觉得不能说的秘密 挺好的 还有艾薇儿的mv一般都很唯美
